> Canal de Cine Federico Casado Reina: 1 abr 2011

La pesadilla de Tarantino

Sucker Punch

¿Qué tienen en común samurais, la Primera y la Segunda Guerra Mundial, cinco chicas sexys en shorts y tops, androides asesinos, orcos, caballeros medievales, la estética de "Kill Bill", dragones, helicópteros, biplanos, nazis, un puticlub, un pabellón psiquiátrico, la iconografía y acción de "Matrix", el heavy metal, Eurythmics y el maltrato y abusos infantiles? Pues eso, absolutamente nada. Ese es el gran problema de esta megafantasía amplificada que Zack Snyder, el director de "300" y "Watchmen" se ha sacado de la manga, sencillamente porque le ha dado la gana. Le han dado un cheque en blanco, y sintiéndose muy artista, ha plasmado en imágenes -eso sí, muy chulas...- toda, o gran parte de su imaginación. Este es otro gran problema: es SU imaginación, y la de nadie más; basada en una historia suya, el guión escrito por el propio Snyder y Steve Shibuya -un técnico de efectos especiales que ha escrito con "Sucker Punch" su primer guión...- es tan personal, tan centrado en las propias fantasías de alguien, que es prácticamente imposible empatizar o entrar en la compleja historia, que además se desarrolla, como "Matrix" u "Origen" en tres dimensiones paralelas: en la primera, una adolescente es enviada ilícitamente por su padrastro a una clínica psiquiátrica para que la lobotomicen y así evitar que destape el pastel a la hora de cobrar la herencia de su madre; en la segunda, la misma adolescente ha entrado dentro de un burdel en el que baila para sus futuros clientes; y en la tercera, ella y un grupo de cuatro compañeras del burdel/psiquiátrico son cinco guerreras implacables, que armadas con katanas, pistolas, ametralladoras, artefactos voladores en la espalda, aviones y todo tipo de conocimientos de lucha y combate, intentarán conseguir los artefactos necesarios para escapar de sus prisiones, adocenadas por un misterioso personaje que les va aconsejando lo que tienen que hacer. Una especie de maestro Zen, pero que no se parece al Sr. Miyagi, sino a Scott Glenn (que cuando aparece vestido de militar de la Primera o Segunda Guerra Mundial, todavía, pero cuando aparece con el kimono en un templo budista...ufffff). Un auténtico delirio visual, espectacular al máximo, con dosis de acción realmente impactante. Todo muy chulo, todo muy bonito...pero totalmente vacío. A los pocos minutos de empezar el film -y la leña, que empieza antes de los 20 primeros minutos- todo resulta tan falso que ni siquiera podría entretener en un cómic -donde seguramente habría encajado muchísimo mejor la historia, más que nada porque así se habrían ahorrado los 82 millones de dólares que ha costado este carísimo e inútil juguetito que solamente provoca sopor-. Un completo despropósito que demuestra (una vez más) que el guión de una película es su capital más importante, superando incluso al talento de su director, a las estrellas de su reparto o a los efectos especiales. Como amante del cómic y los videojuegos, confieso que fui bastante ilusionado a ver el film, esperando la simbiosis perfecta de todos estos mundos. Pero me equivoqué de parte a parte: ninguna de las historias de Alan Moore o de Frank Miller tiene sus argumentos tan deslabazados, tan inconexos. Y ninguno de los videojuegos de moda, en los que se podría basar la estética y acción del film -desde "Crysis" hasta la más que evidente referencia de la saga "Lara Croft"- realiza artificios visuales tan gratuitamente, por el simple motivo de "fíjate, lo bien que quedaría aquí un samurai gigante con una lanza eléctrica, y una chica sexy en shorts, dándole caña". El público ha castigado este experimento fallido con una taquilla mucho más pobre de la estimada por los productores, y es completamente normal: estoy seguro que ni siquiera Tarantino -que seguro que habrá soñado más de una vez con cosas parecidas a esta película...- se habría entretenido con este espectáculo, que más que un sueño, es una pesadilla de aburrimiento. A pesar de toda su espectacularidad.

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Insert coins: Human Vs. Aliens

Invasión a la tierra

Mucha gente se queja de la falta de originalidad a la hora de adaptar en cine cómics y videojuegos, siendo éstos la fuente en la que beben los grandes éxitos de taquilla. Pero lo de ahora no es ya una adaptación, sino más bien una burda recreación de una partida de cualquier "shootem'up" (para los neófitos en videojuegos, aquellos que son en primera persona, como si el jugador tuviera una cámara subjetiva sobre el casco de un soldado, y viera y pudiera hacer cualquier acción del personaje, véase en youtube cualquier parte de "Call of Duty"). La invasión extraterrestre es una mala excusa para mostrar lo efectivos, lo guais, lo simpáticos y lo solidarios que son el Cuerpo de Marines de los Estados Unidos de América -UHA!-: toda la acción se centra en un pelotón que es enviado a primera línea del frente en una invasión extrarrestre en la ciudad de Los Angeles. Lo mismito que hemos visto en infinidad de películas, desde "La guerra de los Mundos" a "Independence Day", aquí lo tenemos nuevamente, solo que amplificado por unos atronadores efectos de sonido -quizás demasiado atronadores...-, efectos especiales perfectos, y una narrativa visual que es heredera directa del mismísimo Michael Bay; mucha cámara al hombro, movimientos caóticos, cámaras subjetivas, el ya clásico toque documental para hacer más creíble aún la acción... tópicos y más tópicos. ¿Que funciona? Pues claro que funciona, a la perfección: han tenido tiempo de sobra de probar la fórmula y uno lo pasa realmente mal viendo lo poquito que pueden hacer el sargento Nantz y sus hombres ante una raza que viene a quedarse con toda el agua del planeta y que dispone -como ya imaginábamos- de una tecnología abrumadoramente superior a la nuestra -entre otras cosas porque su combustible es sencillamente, el agua de mar...-. Existe un subrayado demasiado excesivo en la nota patriotera y promilitarista a lo largo de todo el metraje y ni siquiera el haber incluido a la sexy Michelle Rodriguez ("Avatar", "Machete") evita que todo el film apeste a testosterona por los cuatro costados, empezando por Aaron Eckhart, un verdadero héroe americano con todas las letras, capaz de arriesgar la vida por sus hombres con una mueca de autosuficiencia que dejaría pálido al mismísimo John Wayne (que por cierto, también se cita en el film, como no podía ser de otra forma). Como entretenimiento, la película funciona; es como un videojuego en el que estamos inmersos y en el que no sabemos cómo va a terminar (¿o sí?), pero que a cada secuencia explota algo, se dispara a mansalva, hay que salir corriendo ante un inminente peligro, y hay que pasar a la siguiente fase para salvar la vida (primero bajar del helicóptero, sortear la infantería enemiga, esconderse, evitar las naves espaciales de reconocimiento, volver a esconderse, intentar descubrir los puntos débiles del enemigo, disparar, esconderse otra vez, disparar otra vez... Un auténtico videojuego, vamos, solo que en modo automático, y con los protagonistas más chulos y vacilones que uno podría esperar del ejército norteamericano. Por supuesto, también se incluyen algunos elementos más conmovedores, como tres niños que han de ser rescatados por el aguerrido pelotón de marines, etc. Pero lo que hay que tener claro al ver esta película son dos cosas: 1) lo que vamos a ver nos lo han contado ya mil veces; aunque da igual que sea una invasión alienígena, aquí de lo que se trata es de sobrevivir como un marine ya sea en Irak, en Afganistán o donde sea; y 2) Si nos sobreponemos a eso, y sabemos lo que vamos a ver, seguro que disfrutaremos porque es una hora y más de cincuenta minutos con el corazón encogido por los disparos, la acción a raudales y el formato perfecto para que haya una inversión absoluta del espectador en el desarrollo de la historia. Aunque ahora está de moda que los aliens sean malísimos y capaces de acabar con el género humano -seguramente por las reflexiones de Stephen Hawking-, seguro que en unos años vuelve al moda de que sean tranquilos, pacíficos y mensajeros de grandes avances para la humanidad.

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Elecciones a la presidencia de la Academia: Bigas Luna contra González Macho

El ciclo de Álex de la Iglesia al frente de la Academia de Cine se ha cerrado y en breve tendremos un sucesor. El director de 'Balada triste de trompeta' abandona la institución tras devolverle el brillo y la proyección internacional, pero eclipsado por las confrontaciones de los últimos meses en torno a la ley Sinde. Tras dar una lección a más de uno con su discurso en la última gala de los premios Goya, se abre una nueva etapa con un nuevo protagonista. Hoy viernes día 8 se cierra el plazo de recepción de votos por correo y el próximo domingo día 10 a las 11 de la mañana tendrá lugar en la Academia de Cine la Asamblea General con las elecciones a la presidencia. El número 3 de la calle Zurbano será el objetivo de la prensa y por fin pondremos nombre al sucesor de Álex de la Iglesia. ¿Estará a favor de la ley Sinde? ¿Propondrá un nuevo modelo de mercado audiovisual? ¿Culpará a los internautas de los problemas del sector? Repasemos las dos opciones:
  • Bigas Luna, Leonor Watling y Yousaf Bokhari. El primero en presentar su candidatura fue Bigas Luna, cuya principal misión en la Academia será acercar el cine español al gran público. El director, responsable de 'Jamón, jamón', 'Huevos de oro', "Yo soy la Juani" o 'DiDi Hollywood', declaró a El País que buscaba una terno con equilibrio y representatividad, por ello se presenta acompañado de una actriz y un director de producción. Junto a él estaran Leonor Watling y Yousaf Bokhari. Ella, una de las actrices con más talento y belleza de nuestro cine, trabajó con Luna en 'Son de mar' y lo describe como un hombre de ideas luminosas con talante conciliador. Esta actitud seguro que le hará falta si se hace con el cargo, ya que la Academia parece estar dividida tras la aprobación de la ley Sinde. La terna la completa Yousaf Bokhari, que pone la experiencia tras sus años como miembro de la junta directiva de la institución. Además de su trabajo en la producción, Bokhari ha desarrollado parte de su carrera como asistente de dirección en cintas como 'Tacones lejanos'.Luna se ha mostrado abierto al diálogo sobre el problema de las descargas ilegales, afirmando que el auge de Internet ha aumentado el consumo de cine español.
  • Enrique González Macho, Marta Etura y Judith Colell. El segundo aspirante es el veterano distribuidor Enrique González-Macho, cuya candidatura viene respaldada por algunos de los nombres más importantes de nuestro cine: Pedro Almodóvar y Alejandro Amenábar. Propietario de la cadena de cines Renoir y gran impulsor del cine español a través de Alta Films, González Macho ha producido cintas como 'Malena es nombre de tango', 'Éxtasis', 'Te doy mis ojos' o 'Rencor'. Entre sus últimos trabajos distribuidos nos encontramos 'También la lluvia' o 'Ispansi'. El productor apuesta en su programa por los ciclos de cine español, aprovechando la amplia variedad temática de nuestras películas, asegurando que la Guerra Civil da para película y media al año. Como experto en exhibición audiovisual, González-Macho tiene claro que uno de los grandes problemas del cine en nuestro país es el exceso de salas. La segunda terna la completan otras dos talentosas mujeres: Marta Etura y Judith Colell. La actriz, ganadora del Goya por 'Celda 211', apuesta por las nuevas tecnologías, siempre que los derechos de los creadores no se vean afectados. Colell, por su parte, estrenó el pasado año 'Elisa K', y al igual que su compañera ofrece su ilusión y ganas de trabajar, ya que la presidencia de la Academia no es un cargo remunerado. González Macho tampoco reniega del diálogo, pero quiere diferenciar entre el internauta y los traficantes. Aunque esa separación es básica, el distribuidor no parece ser un gran experto en la red de redes después de declarar en El País: "el tiempo va a demostrar que eso de que Internet es gratis es mentira. Google empezará a cobrar, y luego todos. No se pueden sostener sólo con la publicidad." El elegido será el decimotercer presidente de la Academia de Cine, fundada en 1986 y que tuvo al frente durante sus primeros dos años de vida al productor José María González Sinde. Por el puesto han pasado Fernando Trueba, Aitana Sánchez-Gijón o Marisa Paredes.

Patrick Dempsey de 'Anatomía de Grey' quiere ser el Dr. Extraño

Creado por Stan Lee y el dibujante Steve Ditko, Dr. Extraño es el máximo hechicero del universo Marvel. Maestro de las artes místicas, usa sus habilidades para luchar contra magos malvados y otros villanos sobrenaturales, además de asesorar a otros superhéroes acerca de asuntos sobrenaturales. Tras las muertes de su padre y su hermano, este médico retirado descubrió la existencia de un tibetano con poderes quien lo inició en la magia. Cuando su mentor abandonó nuestro planeta, Dr. Extraño se convirtió en el hechicero supremo del mundo. Marvel ya manifestó en junio de 2010 su interés por llevar a la gran pantalla la historia del hechicero, pero los planes para 'Los vengadores' lo han dejado en un segundo plano. Ahora el proyecto vuelve a ser noticia no por parte del estudio, sino por parte de un candidato que se ofrece a protagonizar la cinta: Patrick Dempsey. El protagonista de 'Anatomía de Grey' volverá a la gran pantalla con 'Transformers 3' y parece que ya está listo para abandonar la serie que le ha devuelto la fama.
Dempsey ha hablado con Los Angeles Times y ha confesado que en el set de 'Anatomía de Grey' son unos grandes aficionados a los comics y le sugieren que sería un buen Dr. Extraño."Sería fantástico. Sería un gran programa, especialmente para la HBO o algo así. No sé si haría necesariamente otro drama de 24 episodios de nuevo. En la HBO estás en los 13 y creo que eso es mucho mejor. Es muy difícil mantener la calidad después de tres años haciendo 24 o 25 episodios al año. Todo depende de a quien tengas en el equipo de guionistas." El actor estuvo en la pasada Comic-Con con Kevin Feige y Jeph Loeb, máximos responsables de las divisiones cinematográfica y televisiva de Marvel, y parece que ya pensaron en él para el papel según ha reconocido Dempsey: "En la Comic-Con estaban hablando sobre mí interpretando el papel y hubo un rumor de que me lo habían dado. Es algo que ha estado ahí y he estado examinándolo. Sería divertido."'Transformers 3' le dará la oportunidad de alejarse del rol en el que lleva 7 temporadas encasillado, aseguró el intérprete: "Hacer algo como 'Transformers' me mostrará en escenas de acción donde no soy el doctor-mister-melodrama, ya sabes, no soy el 'doctor macizo'. Tienes que cambiar eso en la opinión de la gente. Todavía estoy ansioso por hacer otras cosas. Me encantaría interpretar al Dr. Extraño."